«Река жизни»
Симфонический оркестр Министерства обороны РФ

Вячеслав Кузнецов (Беларусь)

Сочинение «Ликование по случаю...» написано в 2016 году по заказу главного дирижёра Государственного академического симфонического оркестра Республики Беларусь Народного артиста Республики Беларусь А. Анисимова в честь юбилея оркестра. По замыслу автора это праздничное сочинение должно было стать торжественным музыкальным приношением оркестру, и открыть юбилейный концертный сезон Белорусской государственной филармонии. В музыкальном тексте автор использовал элементы белорусской кантовой музыки.

Кузнецов Вячеслав Владимирович (род. 1955) – композитор, заслуженный деятель искусств Республики Беларусь, лауреат Государственной премии Республики Беларусь, профессор.

Окончил Белорусскую государственную консерваторию по классу композиции профессора Глебова Е.А.

Среди сочинений: пять опер («Записки сумасшедшего» по Н. Гоголю, «Приглашение на казнь» по В.Набокову и др.), девять балетов («Царь Соломон», «Макбет», «Витовт», «Анастасия» и др.). Написано восемь симфоний, множество камерных и хоровых произведений.

В своих сочинениях автор стремится к максимальной экспрессии при идеально выстроенной конструкции. При этом яркость и самобытность музыкального языка являются главными составляющими его творчества.

Наталья Двинина-Мирошниченко

Наталья Евгеньевна Двинина-Мирошниченко - доцент кафедры культурологии МГИК, член Союза московских композиторов. В 2020 г. защитила диссертацию на присуждение ученой степени кандидата культурологии. Автор двух монографий и более 25 статей о русской музыкальной

Автор указывает, что Концерт для фортепиано и симфонического оркестра — программное сочинение, и смысл этой программы отражен в названии-подзаголовке — «Во дни брани».

Николай Евгеньев

Закончил МГК им. П. И. Чайковского по классу композиции у Ю. В. Воронцова (2012), затем ассистентуру-стажировку (там же) у В. Г. Тарнопольского

Произведение «Life-river» соответствует своему подзаголовку: это поэма, или картина, в которой отражены разные уровни представления о мировом жизненном пространстве. Фактура этого сочинения развивается по принципу аддиции — все большей и большей фактурно-ритмической прогрессии, рисующей путь от зарождения жизни к её масштабному развертыванию в пространстве и времени. Двое солистов — скрипка и сопрано — многогранно раскрывают эту концепцию.

Виктор Зиновьев

Виктор Зиновьев (род. 1996, г. Стерлитамак, Республика Башкортостан) — российский композитор и пианист. Член Союза композиторов России и Союза московских композиторов, член Коллегии Гильдии молодых музыкантов «МолОт» Российского музыкального союза. Лауреат всероссийских и международных конкурсов. Обладатель гранта фонда «Талант и успех» Президента Российской Федерации и премии Благотворительного фонда «Создаем будущее». В 2021 г. окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского по специальности композиция (класс профессора А. А. Коблякова — сочинение, класс доцента О. Е. Бочихиной — инструментовка). Факультативно обучался исполнительству на органе в классе профессора А. А. Паршина. В 2024 г. завершил обучение по программе ассистентуры-стажировки (творческий руководитель профессор А. А. Кобляков, научный руководитель кандидат искусствоведения, доцент Н. П. Савкина). С 2024 г. нотный редактор издательства «КОМПОЗИТОР» (г. Москва).

В сфере творческих интересов предпочтение отдается работе с симфоническим оркестром, сольной и ансамблевой инструментальной музыке.

О сочинении. Сочинение было задумано в 2018 году во время обучения на II курсе Московской консерватории. Тогда была написана I часть. Однако, весь замысел реализовать не удалось.
Сочинение закончено в 2026 году. Оно представляет собой пятичастный цикл, крайние части которого исполняются всем оркестром, а три средние части: деревянно-духовой группой с деревянными ударными, струнной группой с мембранными ударными и медно-духовой группой с металлическими ударными.
Название сочинения — Concerto grosso, следует понимать буквально — Большой концерт.

УЛЗИЙБАЯР Шатар /Монголия/

Композитор Улзийбаяр Шатар — видный представитель монгольского музыкального
искусства. Родился в сомоне Мандах аймака Дорноговь Монголии. Получил образование в средней
школе №1 города Сайншанд, в Колледже культуры, затем в Государственном институте культуры и
искусств в Москве, а также в Российской академии музыки имени Гнесиных по специальности
«композитор» (класс профессора Г. В. Чернова, 2010 г.).
В настоящее время он работает преподавателем кафедры музыкальной теории
Монгольского государственного университета культуры и искусств (СУИС), а также композитором
в Государственной филармонии Монголии.
В его творческом наследии:
● 4 балета
● 3 оперетты
● Музыка к более чем 10 кинофильмам
● 5 концертов для морин хуура
● Концерт для оркестра “Хурмаст тэнгэр”
● Концерт для фортепиано
● Концерт для виолончелло
● Симфоническая картина «Поезд №286»
● Симфоническая поэма
● Квартет для морин хуура
● Концерты для всех традиционных монгольских инструментов
Всего он является автором более 80 произведений инструментальной музыки и более 300 песни
Улзийбаяр Шатар — лауреат шести международных конкурсов композиторов. Его
произведения для фортепиано, морин хуура и симфонического оркестра получили признание за
рубежом. В 2017 году он был удостоен приза «Лучший композитор» на международном
кинофестивале в городе Сочи (Россия) за музыку к фильму «Дети Чингисхана».
Кроме того, он является обладателем:
● Двукратного Гран-при конкурса «Морин хуур»
● Восьми премий за лучшие произведения на фестивале «Золотая осень» в Монголии
● Национальной премии в области искусства «Гоо Марал»
● Высшей эстетической премии имени Лувсанвандана
● Главной премии имени “Мордоржа” от Союза композиторов Монголии
Концерт Каприччио для ёочина (монгольского цимбального инструмента) с симфоническим
оркестром (2026)
Новое произведение композитора Улзийбаяра Концерт Каприччио для ёочина с оркестром
— является вторым концертом, написанным для этого национального инструмента. В сочинении
автор стремился максимально раскрыть художественные и технические возможности, а также
широкий диапазон выразительных средств ёочина.
Первая, быстрая раздел, выдержанная в характере токкаты, предъявляет к солисту
исключительно высокие исполнительские требования. Медленная эпизод отличается лирическим
характером и передаёт глубокие внутренние переживания. Центральный сонорный эпизод,
основанный на додекафонной технике и построенный по принципу неповторяемости звукового
ряда, решен в форме своеобразного диалога между солистом и оркестром.
В целом данный концерт представляет собой попытку соединить характерные особенности
монгольской национальной звуковой интонации с достижениями западной композиторской школы
и современными композиционными приемами.

ЦэнЭрдэнэбат Цэндээ /Монголия/

Композитор, преподаватель кафедры теории музыки Монгольского государственного университета
культуры и искусств.
● Окончил Высшую школу культуры по специальности «Музыкальная педагогика», затем
Монгольский государственный университет культуры и искусств по специальности
«Композиция» (класс лауреата Государственной премии Монголии Ц. Нацагдоржа).
● Продолжил профессиональное образование в Российской академии музыки имени
Гнесиных (Москва, Российская Федерация) по специальности «Композиция» в классе
Народного артиста Российской Федерации, профессора К. Е. Волкова.
Творческая деятельность
Автор более 70 произведений крупных и камерных жанров, включая сонаты, концерты и
симфонические сочинения для национальных монгольских и европейских музыкальных
инструментов, а также более 300 вокальных произведений.
В 2025 году издан авторский сборник «Всё самое простое» для всех типов певческих голосов с
сопровождением фортепиано, включающий романсы и обработки монгольских народных песен.
Композитор также является автором музыки к художественным фильмам:
● «Дорога» (2010)
● «Свет» (2018)
● «История не забудет» (2019, совместно с Заслуженным деятелем искусств Монголии Ш.
Улзийбаяром).
Основные творческие достижения
● I премия Международного конкурса композиторов имени Яна Сибелиуса (Финляндия,
2022)
● произведение вошло в число трёх лучших сочинений Международного конкурса
композиторов «Dante 700» (2021)
● Гран-при конкурса «Морин хуур – 2009» за произведение «Шуранхай»
● Гран-при конкурса «Морин хуур – 2008» за произведение «Даяарын амгалан»
● Лауреат Национального музыкального фестиваля «Алтан намар»: обладатель премии
«Лучшее произведение» (2008, 2010, 2012, 2015, 2016, 2019, 2020, 2024), III премия (2022)
и II премия (2023).

Валерия Беседина

Композитор, пианистка, импровизатор, заслуженная
артистка РФ, лауреат премии Правительства РФ в области культуры, заслуженный
деятель Союза композиторов РФ, художник («Зеркала Валери́»), член ТСХР (Творческий Союз Художников России), академик Петровской академии наук и искусств. Автор масштабных произведений: оперы «Екатерина великая», духовного концерта «Услышь нас, святитель Нико́лае!», восьми поставленных балетов "Суламифь", "El Mundo de Гойя" и др.

МОЛИТВЫ О РУСИ.

Тексты Святослава Беседина и Светланы Ивановой-Шипиловой

1. Молитва - воззвание
о ниспослании Руси Защитника и Хранителя;
(текст Святослава Беседина)
2. Молитва о мужестве и здравии наших воинов;
(текст Святослава Беседина)
3. Молитва Богородице - покровительнице земли русской;
(текст Светланы Ивановой-Шипиловой)

Нынешние события нуждаются в духовном единении народа. Именно сейчас исполнение этого произведения может духовно, душевно и патриотично помочь в наше тревожное время.