ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ВОЕННЫЙ ОРКЕСТР МИНИСТЕРСТВА ОБОРОНЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

Георгий Сальников (1923-2015)

Георгий Иванович Сальников родился 12 июля 1923 года в Москве. В 1943 году окончил Музыкальное училище при Московской консерватории по специальности «фортепиано». В 1947 году окончил Музыкальное училище при Московской консерватории по специальности «валторна». В 1948 году — Московскую консерваторию по классу фортепиано (класс В. В. Софроницкого). В 1948—1949 годах преподавал в музыкальной школе г. Клина, в 1949—1953 годах — в Музыкально-педагогическом училище Ленинграда, одновременно с этим учился в Ленинградской консерватории, которую окончил в 1953 году по классу композиции Ю. В. Кочурова и О. С. Чишко (по инструментовке занимался у В. Н. Салманова).

Советский и российский композитор и педагог; Заслуженный деятель искусств РСФСР (1983), профессор Московской консерватории (1989), кандидат искусствоведения (1967), член Союза композиторов СССР и РФ (с 1961), лауреат конкурсов по сочинению музыки для духовых оркестров (Москва, Иваново, 1970-е гг.), член Всемирной ассоциации духовой музыки WASBE (с 1985 г.); участник Великой Отечественной войны (1943-1944)

Владимир Шергов

Родился в семье композиторов. Закончил Московскую Консерваторию в 2014м году в классе профессора Ю. С. Каспарова. Также параллельно занимался по композиции для духового оркестра у профессора И. С. Савинова, в классе которого были написаны два крупных сочинения — «Терские казаки» и «Алания». Свой основной стиль автор видит преимущественно в оркестровой музыке.

Произведение по стилю и интонационному содержанию напоминает романс XIX века. Основная идея произведения — «Музыка должна петься, но не всегда должна быть песней».

Наталия Финк

Две пьесы для саксофона и духового оркестра (2026)

1. Молитва (для саксофона-альта)
2. Танго (для саксофона-тенора)

Наталия Финк родилась в Москве. Закончила школу — 11-летку имени Гнесиных по специальностям фортепиано и музыковедение. Дальнейшее образование продолжила в МГПИ имени Гнесиных. После его окончания и по нынешнее время работает в Институте военных дирижёров Московского Военного Университета. Много гастролирует по России и в других странах. Произведения для духового оркестра издаются как в России, так и за рубежом

Две небольшие пьесы написаны по принципу контраста. «Молитва» — это откровение юной души, ещё совсем безгрешной, но уже устремляющейся к Высшему Свету.

«Танго», напротив, отражает земные чувства: веселье и грусть, встречи и расставания.

Сергей Решетов

Сергей Решетов родился в 1953 году. В 1972 закончил ГМУ им. Гнесиных по классу фортепиано. В 1977 году закончил Военно-дирижерский факультет МГК им. Чайковского по классу дирижирования. В 2004 году окончил РАМ им. Гнесиных как композитор. Был Начальником и дирижером ОПО МО Азербайджанской Республики, Начальником и дирижером ОПО МО РФ (симфонический). Преподавал в Военной консерватории дирижирование, инструментовку и чтение партитур. Был дирижером Государственного русского симфонического оркестра «Боян». Был дирижером Государственного эстрадно-симфонического оркестра им. Силантьева. Зав. кафедрой эстрадных оркестров и ансамблей МГУКИ. В настоящее время является профессором РАМ им. Гнесиных кафедры оркестрового дирижирования.

Пьеса «Наваждение» создана в 2021 году и посвящена Андрею Эшпаю.

Александр Гилёв

Александр Геннадьевич Гилев — представитель современного поколения Российской композиторской школы, член Союза композиторов Москвы, лауреат международных и всероссийских конкурсов по композиции — Франция, Словения, Россия. Многочисленные выступления с авторскими концертами состоялись в Москве, Санкт Петербурге, Ростове-на-Дону, Новосибирске и других городах России и зарубежья.

Творческий почерк Александра Гилева отличает органичное взаимодействие различных стилевых признаков — импрессионизма, неоромантизма, авангарда, рока. Высочайшее мастерство, изысканность, проницательное воплощение тончайших нюансов человеческой психики сочетаются с поиском новых способов воплощения музыкальной мысли. Оркестровая палитра его произведений обнаруживает блестящее владение многообразными элементами оркестровой фактуры и средствами оркестровой выразительности. Произведения Александра Гилева приобрели заслуженную популярность и звучат на концертных площадках не только России, но и зарубежья в исполнении знаменитых оркестровых коллективов.

Юрий Смирнов

Юрий Константинович Смирнов родился в 1951 году. Выпускник МВМШ (1970 г.), ВДФ при МГК им. П. И. Чайковского (1975г.). Лауреат ряда исполнительских и композиторских конкурсов. Заслуженный артист РФ. Подполковник в отставке.

«Большая перемена» — музыкальная зарисовка о школьной жизни в форме концертного марша.

Игорь Савинов (1953 – 2022)

Игорь Николаевич Савинов (1953 - 2022), композитор, пианист, профессор Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, выпустивший за сорок лет своей педагогической деятельности плеяду талантливых дирижёров и композиторов.

Окончил фортепианный факультет класса профессора Дубровской Г.Н. и композиторский факультет класса профессора Мушеля Г.А. Ташкентской государственной консерватории, стажировался в классе профессора Фортунатова Ю.А. в МГК им. П.И. Чайковского.

Лауреат 1 премии Международного конкурса композиторов, Grand Prix de la Ville du Havre (Франция, 1987), дипломант III Международного музыкального фестиваля в СССР (Ленинград, 1988), имеет благодарности и награды, в том числе благодарности Президента РФ и Министра культуры РФ.

Более 15 лет возглавлял творческую комиссию духовой музыки Союза московских композиторов, член художественного совета международного фестиваля современной музыки «Московская осень», постоянный член жюри международных конкурсов композиторов и духовых оркестров (Франция, Италия и др.), композиторских конкурсов и конкурсов духовых оркестров, организованных Военно-оркестровой службой ВС РФ, официальный представитель и корреспондент Coups de Vents в России (Европейской комиссии по исследованию, созданию и обучению духовой музыке), состоял в экспертной группе Аттестационной комиссии Министерства обороны РФ.

Автор музыкальных сочинений для духового и симфонического оркестров, фортепианных и камерных произведений, для голоса с сопровождением, аранжировок и инструментовок. Автор статей и учебных пособий по чтению оркестровых партитур, инструментовке и сочинению для духового оркестра.

Среди основных сочинений: балет «Шёлковый путь», концерт для фортепиано с оркестром в 3-х частях, увертюра, симфоническая поэма «Memento mori», поэма-картина «Золотая рыбка Тихого океана», «Сюита в трёх частях», баллада «Имена на обелисках», «Шествие и гимн», «Уикенд оркестра», «Салют, фестиваль», «Фантазия на дилетантские темы» для валторны с оркестром, «Баллада для двоих» для трубы, фортепиано и оркестра, камерные и фортепианные произведения.

Произведение посвящено давнему другу автора, дирижёру Филиппу Лангле и его жене Анник Лангле

Виктор Панин

Виктор Панин родился в 1953 году. Член Союза московских композиторов. Лауреат всероссийских, всесоюзного и международного конкурсов. Доцент РАМ им. Гнесиных. Автор многочисленных произведений в разных музыкальных жанрах. В жанре духовой музыки Виктором Паниным написаны: Концерт для духового оркестра и ударных, Концерт для валторны и духового оркестра, Марш «Традиционный», Концертштюк для фортепиано и духового оркестра, Концерт для трубы и духового оркестра, Три романса на стихи А. Вознесенского и духового оркестра.

Концерт для трубы и духового оркестра создавался автором в течение 2025 года. В трех разнохарактерных частях сочинения труба и оркестр представлены как равноправные собеседники, которые разговаривают на темы прошлого, настоящего и будущего.

Татьяна Астафьева

Татьяна Астафьева окончила композиторский факультет Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс сочинения профессора Т. А. Чудовой, класс сочинения для духового оркестра профессора И. Н. Савинова). Автор произведений для симфонического, духового, народного, струнного оркестров; камерной, вокальной и детской музыки. Член Союза московских композиторов и Союза композиторов России.

Произведение написано по прочтении одноименного произведения Оскара Уальда. Основная идея произведения заключается в том, что искренняя любовь, сострадание и доброта способны преодолеть любые преграды, включая древние проклятия и различия в мировоззрении.

Валерий Дьяченко (1946 – 1994)

Валерий Семенович Дьяченко родился в 1946 году в Ростове-на-Дону. В 1973 году закончил Московскую консерваторию по классу композиции у А. А. Николаева. Автор двух опер, множества вокальных циклов, инструментальных сочинений. Будучи членом Правления Союза композиторов Москвы, совместно с коллегами-композиторами выступил в 1994 г. инициатором придания международного статуса фестивалю современной музыки «Московская осень».

Концертная сюита «Слава героям!» состоит из 5 частей: Фанфара («Слушайте все!»), Прелюдия («Минута молчания»), Вальс («Воспоминание»), Марш («Парад Победы») и Постлюдия («Слава героям!»).

Павел Струк

Павел Струк — композитор, аранжировщик, дирижёр. Родился в семье музыкантов, окончил Одесскую государственную консерваторию, в которой работал, начиная со студенческой скамьи (1981 — 2002). В 2002 переехал в Москву, где работал консультантом Фонда В. Спивакова, а затем преподавал в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории с 2003 по 2013. Основатель фестиваля духовой музыки “Windmusicfest” в Одессе (2000 г.). Аранжировки, оркестровки и оригинальные сочинения П. Струка для различных оркестров и ансамблей изданы во многих странах Европы и Америки. Член Союза Московских композиторов.

«Дифирамб Мастеру» посвящён грядущему 150-летнему юбилею выдающегося русского художника Ивана Яковлевича Билибина, который будет отмечаться 16 августа 2026 г.
И. Я. Билибин известен как создатель уникального авторского стиля, иллюстратор большого количества русских сказок и оформитель множества театральных постановок преимущественно в русском стиле. В «Дифирамбе» автор старался передать атмосферу русских сказок и былин, а также создать праздничное настроение и ещё раз напомнить о нашем выдающемся юбиляре-соотечественнике И. Я. Билибине.