«ТРАЕКТОРИЯ ЗВУКА»

Дмитрий Капырин

Дмитрий Капырин родился в Москве в 1960 году, в 1979 году окончил Московское музыкальное училище, в 1984 году - Львовскую государственную консерваторию. В 1992 композитор принимал участие в мастер-классах Пола Рудерса и Эдисона Денисова в Дании. Лауреат и дипломант нескольких международных премий. Стипендиат Берлинской Академии Искусств 1995 г. Его произведения звучат на различных концертах и фестивалях, среди которых Московская осень, The Paris Presences, Zagreb Biennale, Варшавская осень и др. Его музыку транслировали Radio France, Deutsche Radio, Dutch radio, Radio Chicago, радио «Орфей», радио «Эхо Москвы», Киевское Радио и др., а также Российское Телевидение. Дмитрий Капырин является автором четырёх симфоний, оперы, многочисленных оркестровых и камерных сочинений, использует в своём творчестве различные композиторские техники, нередко сочетая в рамках одного сочинения традиционную тональность, додекафонию и модальность.

Первая часть концерта в целом состоит из двух эмоционально контрастных состояний. С одной стороны, это статика, холодная и отстранённая в самом начале сочинения, которая постепенно сменяется медитативной сосредоточенностью, выраженной преимущественно в партии альта.

Вторая часть начинается почти с того же материала, что и первая, но с совсем другим эмоциональным оттенком – остро драматичным и напряженным. Основным музыкальным материалом являются свободные и непринуждённые фразы у альта на фоне рояля, арфы и вибрафона (которые на самом деле достаточно жестко регламентированы). Ближе к концу сочинения неожиданно появляются лирические отступления, а так же ненавязчивые аллюзии на альтовый концерт Альфреда Шнитке.

Ольга Озерская

Ольга Валерьевна Озерская родилась 1 ноября 1979 в Махачкале. В 1998 окончила теоретическое отделение Махачкалинского Музыкального училища им. Г. А. Гасанова. В училище композицией занималась у известного дагестанского композитора М. К. Касумова и заслуженного учителя России Б. Х. Левина. В 2008 окончила композиторский факультет МГК им. П. И. Чайковского в классе профессора Ю. В. Воронцова, в 2012 – аспирантуру МГК. Научный руководитель – профессор В. Н. Холопова.

Озерская – лауреат ряда всероссийских и международных конкурсов по композиции, кандидат искусствоведения (с 2025 г.), член Союза композиторов РФ и Союза московских композиторов (с 2009 г.), член АСМ в Союзе московских композиторов, участник фестивалей современной академической музыки, в том числе: «Московская осень», Всероссийский фестиваль им. А. Петрова, Всероссийский фестиваль музыкантов им. А. Эшпая, «Творческие пересечения», «СТАМ», «Пять вечеров», «Ленинградская музыкальная весна» и др.

Озерская является автором симфонических, камерно-инструментальных, вокальных, хоровых, фортепианных и органных произведений. Её сочинения исполняются такими коллективами как «Студия Новой музыки», «Санкт-Петербургский академический симф. оркестр», Симф. оркестр Москвы «Русская филармония», «Ансамбль ударных инструментов Пекарского», Симф. оркестр радио «Орфей», Камерный оркестр Дагестанской филармонии и др. Её музыку исполняют такие дирижёры как А. Титов, М. Пекарский, И. Дронов, Ф. Кадена, З. Абдуллаева, М. Емельянычев и др. Музыку Озерской исполняют такие солисты, как О. Гречко, О. Петрова, И. Бушуев, О. Танцов, Е. Варавко, Е. Федорков, С. Малышев, О. Галочкина, Н. Черкасова, М. Хаба и др.

Как музыковед Озерская является автором ряда статей в профильных музыковедческих изданиях, монографии «Ю. В. Воронцов. Эстетические взгляды и музыкальная композиция», диссертации об инструментальном творчестве Ю. В. Воронцова.

Антон Сафронов

Евгения Бриль

Евгения Бриль — композитор, пианистка, педагог. Родилась в 1989 году в Москве. В 2009 году окончила Музыкальное училище имени Гнесиных (фортепианное отделение, класс педагога, заслуженного работника культуры РСФСР Р.А. Диевой), в 2015 году с отличием окончила Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского (класс композиции проф. Ю.В. Воронцова, класс инструментовки проф. Ю.М. Буцко). За годы обучения в Московской консерватории удостоена сертификата «Лучший выпускник года». В 2017 году завершила обучение в ассистентуре-стажировке композиторского факультета Московской консерватории (творческий руководитель — проф. Ю.В. Воронцов, научный руководитель — доц. Г.И. Лыжов).В 2022 году была куратором Международной творческой лаборатории современных композиторов «Открытый космос» (автор и продюсер — Елена Климова; проект создан в целях развития современного отечественного музыкального искусства при поддержке Государственного академического русского народного ансамбля «Россия» имени Л.Г. Зыкиной, Музея космонавтики (Москва), Музея-заповедника «Горки Ленинские», а также Госкорпорации «Роскосмос»).

София Губайдулина (1931 – 2025)

Сочинение написано в 1972 году, в период активного сотрудничества композитора с пианистом и теоретиком Петром Мещаниновым, одним из основателей Московской экспериментальной студии электронной музыки. Смысл названия произведения и его концепция самой Губайдулиной определяется так: «”Detto” означает “сказано”. Моё намерение – проникнуть в глубь звука, чтобы мысленно жить внутри его микроскопических пространств. Вот почему я выбрала в качестве солирующего инструмента виолончель. Именно она способна звучать во внутрихроматическом пространстве с огромной выразительной силой. Начиная с микроинтервалов, звуковое поле расширяется, и рождаются интервалы всё более широкие. В репризе происходит обратный процесс» (Из интервью Энцо Рестаньо).

Антон Ровнер

Родился в г. Москве в семье писателей. С 1974 года вместе с родителями жил в США. Обучался музыке в двух Нью-Йоркских музыкальных школах при консерваториях: в субботней школе при Манхеттенской школе музыки, затем в субботней школе при Джульярдской школе музыки (Juilliard School, Pre-College Division) по классу композиции у Э. Томаса.

В 1991 году окончил Джульярдскую школу музыки по классу композиции М. Бэббитта со степенью бакалавра. В 1993 г. там же получил степень мастера. В 1989—1990 годах стажировался в Московской консерватории (класс композиции Н. Сидельникова) по программе Айрекс (IREX).

В 1991—1993 годах слушал курсы по музыкальной теории в Колумбийском университете (Нью-Йорк) по программе обмена. В 1994—1997 годах обучался по докторской программе на музыкальном отделении университета Ратгерс (штат Нью-Джерси) по классу композиции у Ч. Уоринена. Получил докторскую степень (PhD) в музыке.

С декабря 1997 года живет в Москве. В июле 1998 года посещал курсы современной музыки в Дармштадте (Германия). В июле 1998, 2000, 2002 и 2006 годов читал лекции в Летнем музыкальном лагере в Огре (Латвия).

Был приглашен как журналист на фестивали современной музыки «Дни мировой музыки 2000» в Люксембурге и «Дрезденские дни современной музыки» в Дрездене в 2002, 2003 и 2004 годах. Занимался электронной музыкой в Центре для композиторов в г. Висбю (Швеция) в марте 2005 года.

С декабря 2005 года — аспирант Московской консерватории на кафедре междисциплинарных специализаций музыковедов (руководитель – профессор В. Н. Холопова). С 2006 по 2011 под руководством профессора В. Н. Холоповой писал диссертацию «Сергей Протопопов — музыкальные произведения и теоретические работы», которую защитил в РАМ имени Гнесиных в 2011 году. С 2012 года работает переводчиком и членом редколлегии журнала «Проблемы музыкальной науки», выпускаемого в г. Уфе.

О произведении:
"Мимфы" для сопрано, ударных инструментов и челесты было завершено в 2025 году в Москве. Это - цикл из 21 коротких вокальных номеров в сопровождении ударных и челесты, написанный на цикл коротких стихов московско-израильского поэта Ильи Бокштейна (1937-1999). Музыка выражает новыми средствами неординарные авангардные философские стихи, используя широкую палитру сонористических и экспрессивных средств.