«Ностальгическое путешествие»

Кирилл Волков

Написано в честь великого поэта и философа Туркмении - МАХТУМКУЛИ ФРАГИ (к 300-летию поэта)

«Не скрою, что настоящий композиторский азарт разжёг во мне дорогой коллега – Мамед Гусейнов. Он прочитал мне ряд работ классика, рассказал о талантливых поэтах-переводчиках Махтумкули Фраги, особенно выделив Арсения Тарковского. Меня восхитила органичность и естественность соединения высоких философских идей, вневременных дум о своей Родине с интимнейшей любовной лирикой и безумно красивыми поэтическими пейзажами. Для первого романса было выбрано стихотворение «Не пойму» в переводе Юрия Гордиенко, а для второго основой послужило стихотворение «Лебеди» в переводе Арсения Тарковского» (Кирилл Волков).

Кирилл Волков родился в 1943 г. Ученик Арама Ильича Хачатуряна.
ныне профессор РАМ имени Гнесиных

Галина Схаплок

"ГРУСТНЫЕ ПЕСНИ" написаны в 2024-2025 гг. и посвящены памяти дорогого брата Шалыгина Виталия Николаевича, погибшего в зоне боевых действий в 2023 году, что определяет печально-лирический характер пьес. Все пьесы имеют в своей основе песенный тематизм, песенность также влияет и на их композиционное строение.

Альбом включает пять пьес: «Танец теней», «Этюд», «Элегия», «Прошлые мечты» и «Вечный странник».

Галина Схаплок – композитор, пианистка, музыковед. Окончила Российскую академию музыки им. Гнесиных (кл. проф. В.В. Пьянкова, 2010 г.) и там же – аспирантуру у проф. Т.В. Цареградской; член Союза московских композиторов, лауреат композиторских конкурсов; кандидат искусствоведения. Доцент кафедры теории и истории музыки ВИ (ВД) ВУ РФ, автор музыковедческих статей, учебных пособий, монографий.

Гукас Погосян

Два романса – «Вспоминай меня» и «Ангел мой» написаны на слова Надежды Клюевой. Первый романс отличается ярко выраженной эмоциональностью. Главным образом она проявляется в темповых преобразованиях (ускорениях, замедлениях, «зависаниях» на ферматах), а также в весьма подвижной палитре динамики. Всё это точно передаёт душевное состояние одинокой женщины.
Второй романс не столь элегичен. Здесь выражена любовь и беспокойства матери в разлуке со своим ребёнком, дочерью или сыном. У неё два желания — чтобы с ним всё было в порядке и чтобы они могли как можно скорее увидеться. Изначально музыка была сочинена отдельно от текста. Позднее, в процессе сотрудничества композитора с поэтессой Н. Клюевой ею были написаны стихи, искренние и прекрасные.

Родился в г. Ленинакан (ныне Гюмри), в 1948 г. В 1985 году окончил Ереванскую государственную
консерваторию им. Комитаса. Композиции обучался в классах Эдварда Мирзояна и Григория Егиазаряна. С 1986 года стал регулярно посещать всесоюзную камерно-симфоническую комиссию, которая в то время была единой и еженедельной. В течение 25 лет вел класс композиции в музыкальной школе им. Й. Гайдна.

Юлия Масальская

Цикл написан в память о моём педагоге по классу рояля Теодоре Давидовиче Гутмане в марте 2025 года в благодарность о нём, его светлой памяти.

Юлия Масальская пишет академическую музыку для разных инструментальных составов, а также для театра, сотрудничая с актёрами драматической школы Станиславского , а также Вахтанговской школы. Участвует в музыкальных и театральных фестивалях.

Лилия Родионова

В музыке этого сочинения автор стремилась передать различные состояния души: любование малым, как части Вселенной (1 часть), разочарование в людях (2 часть) и, наконец, через любование цветами — устремленность к свету, звездам и Вечности. «Меня увлекла поэзия К. Бальмонта своей особой образностью, тонкойградацией чувств и созерцательностью в передаче картин природы.Последнее как нельзя лучше можно отразить в медитативном развертывании

музыкального материала, что и попыталась я сделать. По форме у меня это,скорее, минипоэмы, нежели романсы. Так из трёх стихотворений К.Бальмонта получился небольшой вокальный цикл “К звёздам”» (Л. Родионова).

Лилия Родионова является членом Союза композиторов Москвы с 1985 г.
Л. Родионова получила начальное композиторское образование в классе Г.И. Уствольской в Ленинградском музыкальном училище им. Римского-Корсакова. Затем училась в Петрозаводском филиале Ленинградской консерватории (по классу композиции – у Э.Н. Патлаенко). Завершила свое образование в Московской консерватории, закончив ее в 1981 г., а далее – аспирантуру в классе профессора А.С. Лемана.
Она является лауреатом многочисленных композиторских конкурсов: Всесоюзных, Всероссийских и Международных, награждена Почётной грамотой Министерства культуры РФ и Золотой медалью Союза московских композиторов.
Музыка Л. Родионовой исполняется не только в Москве, но и в других городах России (Санкт-Петербург, Петрозаводск, Казань, Екатеринбург, Нижний Новгород, Великий Новгород, Самара, Красноярск), а также за рубежом (США, Италия, Абхазия).
Среди сочинений: 4 симфонии; фортепианные опусы (Соната, цикл «Миражи», Детские пьесы, для препарированного рояля Симфония, «Тянь-Шань», «Евхаристия»); инструментальные ансамбли, 10 вокальных циклов на стихи А.С. Пушкина, А.К. Толстого, В. Брюсова, О. Мандельштама, Л. Раскина, В. Андреевой, В. Ходасевича, Р. Гамзатова, К. Бальмонта и народные тексты; органная и хоровая музыка.

Владимир Беляев

Поэма "Прощание с романсом" продолжает тему, затронутую композитором в вальсах фантазиях" Тёмные аллеи"(по прочтению И. Бунина) .
Романтические взаимоотношения двух любящих сердец раскрываются в партиях двух солистов -гитары и сопрано.
Невозможность обретения ими счастья подчеркивается заключительным высказыванием гитары с цитатой русского романса "я встретил Вас. . . "

Беляев Владимир Владимирович (1948)
Композитор, Заслуженный деятель искусств РФ, лауреат премии союза композиторов РФ имени Д. Д. Шостаковича, лауреат международных конкурсов композиторов имени Андрея Петрова и конкурса духовной музыки Роман Сладкопевец.

С 2002 года - профессор Российской Академии музыки имени Гнесиных, работая в Академии стал инициатором проведения фестивалей оркестров русских народных инструментов "Музыка России", принял деятельное участие в создании кафедры "Национальные инструменты народов России".

Ирина Минакова

Сочинение было написано в 2025 году специально для фортепианного квинтета по просьбе исполнителей (худ. руководитель ансамбля Анна Сыч). Автор обращается к образу "Цветущего пути" как к размышлению об искусстве, творческом пути художника. Несмотря на то, что "дорога цветов" не всегда усыпана розами, сама радость созидания, самовыражения, творческая реализация музыкальных идей является источником вдохновения, счастья для композитора. Цветущий путь в Цветущий Сад жизни и искусства...

Композитор, пианистка, педагог. Член Союза Московских Композиторов, Член Союза Композиторов Евразии, Член Русского Музыкального Союза, Член Всероссийской педагогической ассоциации
«Музыкальное образование XXI», Член молодежного объединения «МолОт». Родилась в Воронеже. Окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс композиции и инструментовки профессора Г.В.Чернова). Обучалась в ассистентуре-стажировке Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского (класс профессора А.В.Чайковского).
Стипендиат фондов: Президента РФ; «Русское Исполнительское Искусство», Союза московских композиторов. Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов и фестивалей. Участница семинаров и мастер-классов по композиции и электроакустической музыке В.Эрбахера (Германия), Х.Лохенмана (Германия), Т.Мюрая (Франция), Кита Роу (Англия), П.Баартманса (Голландия), М.Накагавы (Япония), А.Эшпая, С.Слонимского и др.
Ирина Минакова — автор музыки в различных жанрах, от камерной вокально-инструментальной до симфонической и электронной.